桂劇發(fā)展改革戰(zhàn)略模式要點

　　文章是一篇戲劇論文，主要講述了桂劇發(fā)展的改革策略和新改革管理模式等等。本文選自：《戲劇文學》,《戲劇文學》堅持以馬克思列寧主義、毛澤東思想和鄧小平理論為指導，貫徹“百花齊放、百家爭鳴”和“古為今用、洋為中用”的方針，堅持實事求是、理論與實際相結(jié)合的嚴謹學風，傳播先進的科學文化知識，弘揚民族優(yōu)秀科學文化，促進國際科學文化交流，探索防災(zāi)科技教育、教學及管理諸方面的規(guī)律，活躍教學與科研的學術(shù)風氣，為教學與科研服務(wù)。

　　摘要：隨著各種藝術(shù)手段的成熟,多種藝術(shù)形式也在不斷的融合發(fā)展,以適應(yīng)觀眾審美的需求。近年來電影受到觀眾們的喜愛,而將歌劇轉(zhuǎn)變?yōu)橛秒娪笆侄蝸肀磉_的例子舉不勝舉,如21年由柏諾瓦?賈柯導演的普契尼的劇目《托斯卡》是歌劇電影中較為成功的一部;再如日本的能劇,它可以追溯到八世紀,它是日本最主要的傳統(tǒng)戲劇。

　　關(guān)鍵詞：桂劇發(fā)展,戲劇研究,戲劇形成,戲劇論文

　　一、以地方特色為內(nèi)涵

　　桂劇是中國十大傳統(tǒng)劇種之一,26年進入首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄。桂劇是廣西的主要劇種之一,從桂劇內(nèi)容中處處可見廣西的人文風貌以及背景,可以說是研究廣西發(fā)展史的寶貴資料。由于桂劇的發(fā)展過程中深受儒家文化、民俗文化,乃至宗教文化的影響,它也較為深刻的折射了中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神和美學思想。首先它的唱腔別具地方特色,用桂林方言演唱,唱腔細膩婉轉(zhuǎn),吸取了諸多劇種的聲腔比如祁劇、京劇、昆曲等,以“彈腔”為主,兼有“高腔”、“昆腔”、“吹腔”以及雜腔小調(diào)。“彈腔”又可分為“南北兩路”即二黃、西皮。器樂伴奏也有一些固定的曲牌版式,分為文場和武場。文場使用二弦(似京胡)、月琴、三弦、胡琴以及曲笛、梆笛、嗩吶、唧吶(即海笛)等,兼配部分中、低器;武場使用脆鼓(板鼓)、戰(zhàn)鼓、大堂鼓、小堂鼓、板(扎板、搖子)、大鑼、大鈸、小鑼、小鈸、云鑼、星子、碰鈴等等。顯然,桂劇唱腔和伴奏中的這些程式不僅使其具有了強烈的舞臺節(jié)奏與鮮明的藝術(shù)表現(xiàn)力,又賦予了桂劇與其他劇種不一樣的形式美。其次是它的舞臺表現(xiàn)技巧在繼承了程式化特點的同時,講究生動傳神的演繹。完美的體現(xiàn)了我國古典美學寫意性的特點,虛實相生,以形寫神。一方面通過運用人物面部表情和身段姿勢來傳遞情感,極富有生活氣息。另一方面它通過唱、念、做、打這樣綜合的藝術(shù)手段虛實結(jié)合來塑造角色傳遞情感。

　　表演過程中,動作姿態(tài)都極具韻律性和節(jié)奏美�？梢约ぐl(fā)觀眾的想象力從而積極主動參與到演出氛圍中,獲得豐富雋永的審美享受。第三、桂劇劇目相當豐富,有“大小本雜八百出”之說。從目前所遺留的資料來看,桂劇第一批獨有劇目可以追溯到1896年唐景崧為“桂劇春班”撰寫《看棋亭雜劇》4出;再到3年代末4年代初,歐陽予倩為桂劇創(chuàng)作、改編和加工整理一大批新劇目《梁紅玉》、《打金枝》、《斷橋》等,桂劇由此進入了中國十大戲劇劇種行列;中華人民共和國成立以后,也為桂劇傳統(tǒng)劇目的挖掘整理了大量的工作;1976年以后,桂劇經(jīng)過不斷的完善和創(chuàng)新不僅制作出一批反響很好的古裝戲如《十五貫》、《西廂記》、《小刀會》還創(chuàng)作了一批歷史劇目《太平軍》、《永安城》、《闖王司法》還有現(xiàn)代劇目《兒女親事》、《一朵鮮花》等等。在這樣一個過程中,桂劇的劇目已經(jīng)包羅萬象并且自身不斷完善和創(chuàng)新,涵蓋面之廣之深受歡迎程度已無法估計。而桂劇在這樣發(fā)展的過程中受到了大眾的認可,并不僅僅是因為桂劇的知名度高,更不是因為它自身有多么華麗的舞臺與炫目的燈光,而是因為它所保留的中國美學文化—價值觀以及思維方式皆符合了中國老百姓的心理特征。即強調(diào)美與善的統(tǒng)一結(jié)合,宣揚善必能戰(zhàn)勝邪惡,生死輪回因果報應(yīng)的宗教理念。再加上天人合一的宇宙意識和崇尚圓滿的世俗心理,為我們描繪了一幅經(jīng)世致用的生活生產(chǎn)勞動的藍圖。這些別具特色的美學依據(jù)與深厚的文化底蘊共同譜寫了這樣一種無與倫比的藝術(shù)展現(xiàn)形式。超越的不僅僅是地方戲在于形式上的美輪美奐,更是在思想內(nèi)核上帶給觀眾對于廣西當?shù)仫L土民情上的審美觀念。這些特色為桂劇成為地方文化品牌,提供了內(nèi)涵方面的支撐。

　　二、以國際化為核心競爭力

　　有人曾說國際品牌的本質(zhì)是民族文化的國際化。要把桂劇打造成國際文化品牌不能僅僅局限于廣西區(qū)內(nèi)的發(fā)展,而應(yīng)利用中國—東盟有利的政策環(huán)境和豐富的資源,逐步推向東盟、乃至國際。在可持續(xù)發(fā)展的全球視野下,我國只有通過深刻把握世界經(jīng)濟發(fā)展和產(chǎn)業(yè)運行規(guī)律,運用具有前瞻性的思維理念和系統(tǒng)專業(yè)的管理運營,來打造能夠與時俱進的文化產(chǎn)業(yè)鏈引領(lǐng)世界人民的物質(zhì)與精神等多元需求的文化品牌。首先要有適銷對路的產(chǎn)品和準確有效的市場運作機制。以往的桂劇發(fā)展推廣只是拘于形式上的文化交流與學習。人們對于它深刻的歷史背景和豐富的文化內(nèi)涵并不了解。而它質(zhì)樸獨特的藝術(shù)美卻是非常適宜推廣到國際舞臺上進行商業(yè)演出與任何國家、任何種類的藝術(shù)進行較量。眾所周知,能夠進入國際市場的藝術(shù)文化必然具備了它獨特的視角豐富的內(nèi)涵及多元化的特點。這是檢驗一種文化是否具有包容性與開放性的要點,當然這更是市場經(jīng)濟促使下需要的結(jié)果。而市場需求也是多層次的,所以很多的藝術(shù)創(chuàng)作也需要適應(yīng)不同需求和層次的觀眾。目前桂劇走向市場還處于起步和嘗試階段,一方面對待市場還缺乏主動性,也缺少專業(yè)的經(jīng)營管理人才;另一方面,面對復(fù)雜多變的市場還需要運用前瞻性的思維方式,需要我們合理地對待和分析市場,從而做出正確的決策。我們要從整個國際市場的角度來考慮,將現(xiàn)代的市場運作的機制貫穿在創(chuàng)作、制作和運作的始終。以我國的國粹京劇為例。2012年北京京劇“唱響之旅”在德國的慕尼黑、意大利的卡塔尼亞、科森扎、阿美利亞以及包含臺灣香港在內(nèi)的九個國家和地區(qū)的47個城市包括19余場演出和相應(yīng)的講座、展覽,深受觀眾的好評。他們整合國際運作方式,運用較為前瞻性的思維定位京劇“走出去”。而且認為只有“走出去”演出,才能深入挖掘應(yīng)對國際市場的方法和積累國際演出經(jīng)驗。桂劇同樣也是需要在這樣一個不斷調(diào)整和完善自身的市場運作機制的過程中,凝練自身文化品牌才能在世界文化市場中占有自己的市場,從而真正進入國際文化市場的運作體系。

　　三、以產(chǎn)業(yè)化為發(fā)展方向

　　桂劇的發(fā)展離不開產(chǎn)業(yè)化,通常國際上一些知名品牌經(jīng)常會與芭蕾舞、歌劇等藝術(shù)形式相結(jié)合宣傳推廣自己的品牌形象,達到“雙贏”的效果。以昆曲為例,21年當北京皇家糧倉、九朝會、大觀園戲樓、蓬蒿劇場、梅蘭芳大劇院、北大百年講堂等紛紛開始了傳統(tǒng)昆曲名篇《牡丹亭》、《長生殿》等的廳堂版演出。而與此同時昆曲發(fā)源地江蘇省開始了一場“人生如游園,難得一驚夢”的實景版《牡丹亭》演出。這是一個為湯顯祖《牡丹亭》最著名的一折——“游園驚夢”量身打造的園林。通過園林藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的結(jié)合達到了很好的演出效果。亭臺樓榭皆為所用,演員們動情的演繹“死者可以生,生者可以死”。這背后的便是昆曲藝術(shù)與商會合作的結(jié)果。“感受蘇州園林,聆聽百年昆曲,打造高端政務(wù)、商務(wù)消費新時尚”就是蘇州昆曲會所的營銷理念。在整個運作過程中,他們巧妙地整合了各種有利資源,“實景版”的創(chuàng)意加上正宗昆曲傳習所的傳承,聯(lián)合當?shù)赜兄�成功品牌運作理念的商業(yè)集團,于是一條昆曲文化產(chǎn)業(yè)鏈就初具雛形了。廣西的桂劇也可以有效地運用此種產(chǎn)業(yè)運作模式,利用先天獨具地方特色的文化優(yōu)勢吸引成熟的商會集團進行合作。對外桂劇能夠到國外進行商業(yè)巡演和講座,從而獲得國際市場;對內(nèi)則能夠不斷完善各種演出機制和演出形式,便于長久發(fā)展。日本當代最富盛名的木偶動畫巨匠川本喜八郎將這一傳統(tǒng)戲劇用木偶動畫的形式來呈現(xiàn),同樣獲得了舉世矚目的成就。桂劇是一種高度綜合的藝術(shù)門類,它古老而又充滿魅力,非常適合與其他藝術(shù)門類的結(jié)合,或以其他藝術(shù)為媒介,從而達到更進一步的推廣,使更多人接受它、喜歡它,形成一系列文化產(chǎn)品。