中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖以及油畫應(yīng)用

　　文章是一篇美術(shù)論文，主要講述了中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖對現(xiàn)代油畫的影響研究和新發(fā)展戰(zhàn)略等等。本文選自：《美術(shù)學(xué)報》,《美術(shù)學(xué)報》立足廣州美術(shù)學(xué)院，面向全國高等美術(shù)院校和廣大美術(shù)工作者，以研究學(xué)院美術(shù)為主，以介紹社會美術(shù)為輔，是集中體現(xiàn)廣東美術(shù)教學(xué)、創(chuàng)作、科研水平的刊物，其中"美術(shù)創(chuàng)作"、"設(shè)計藝術(shù)"和"新中國美術(shù)研究"等欄目較有特色。

　　摘要：中國現(xiàn)代油畫家站在了中西文化的焦點上,吸收外來文化藝術(shù)的同時,還深深的受到了本土傳統(tǒng)藝術(shù)的影響。因此,中西方的藝術(shù)差異明顯地反映在了現(xiàn)代油畫作品中。例如:新文化運動之后,一批中國畫家引進西方油畫構(gòu)圖思想的同時,還不忘借鑒中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖,創(chuàng)建新的構(gòu)圖語言,開拓出一條新的審美之路。

　　關(guān)鍵詞：中國繪畫,油畫發(fā)展,繪畫政策,美術(shù)論文

　　1前言

　　現(xiàn)代油畫是能夠讓想象世界和真實世界再現(xiàn)的一種藝術(shù),在繪畫史上有著重要的意義。油畫作為一種外來文化,從進入中國的那天起,就被賦予了新的、不同于中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖的意義。現(xiàn)代油畫藝術(shù)已經(jīng)發(fā)展進了多元化的時代,由于地理環(huán)境、民族歷史、文化、宗教等因素的不同,現(xiàn)代油畫要想在中國長期的生存、發(fā)展下去,不僅需要滿足中華民族的審美觀念,還要符合國人的審美意識。因此,中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖對現(xiàn)代油畫的發(fā)展在某種程度上起到了指引和借鑒的作用。

　　2中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖與油畫之間的差異

　　2.1審美根源上的差異

　　中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖與現(xiàn)代油畫在審美根源上存在這一定的差異。油畫講究的是自然、藝術(shù)、宇宙等因素都可以作為探討研究的對象,因此產(chǎn)生了色彩學(xué)、光學(xué)、透視學(xué)等專門的學(xué)問研究。油畫的構(gòu)圖更側(cè)重于秩序、比例等理性的分析和科學(xué)的研究。油畫構(gòu)圖審美的核心在于追求真實性。而中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖重視的是虛實、主次、布白等情感因素。畫面的余白是情感意識在客觀事物上的體現(xiàn),不管是較為平靜的畫面還是熱鬧非凡的畫面都體現(xiàn)了一定的構(gòu)圖形態(tài)。畫面構(gòu)圖中余白的控制也是一門值得研究的學(xué)問。例如:我國宋代著名畫家郭熙在繪畫《林泉高致》時,就提出了先定主次,再定遠近,最后定高低的方法,為我國的繪畫構(gòu)圖奠定了理論基礎(chǔ)。除此之外,中國傳統(tǒng)的繪畫構(gòu)圖還講究畫面的節(jié)奏、對比、協(xié)調(diào)等和諧之美。由此可見,無論是油畫還是中國傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖都有著各自的構(gòu)圖理論,對于現(xiàn)代油畫熱愛者來說,應(yīng)該借鑒中國傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖理論,建立起一套完整的現(xiàn)代油畫構(gòu)圖理論,使畫面不僅體現(xiàn)意境之美,還能體現(xiàn)出畫家的構(gòu)圖之美。

　　2.2繪畫精神的差異

　　中國傳統(tǒng)繪畫在精神上與畫境合二為一,畫家將藝術(shù)置于人生之中的同時,又將藝術(shù)推出到視覺的感觀之外,不單單把畫面上的東西表現(xiàn)出來,還要把畫外的東西也通過畫面表現(xiàn)出來。雖然畫外的東西人眼看不到,卻可以通過畫的意境讓人感覺到。油畫的構(gòu)圖以理性為基礎(chǔ),把物象的真實性作為重心,所以繪畫表現(xiàn)上更重視理性分析。油畫剛興起時采用的是焦點透視的方法,使畫面的各部分之間高度統(tǒng)一。直到后來才逐漸擺脫透視的束縛,以色塊、線條、色彩的冷暖來表現(xiàn)空間,從而構(gòu)成完整的畫面。

　　3借鑒中國傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖對現(xiàn)代油畫的影響

　　3.1借鑒是時代的要求

　　隨著經(jīng)濟體制的變革,中國社會的很多方面都發(fā)生了巨大的變化,就連中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新、發(fā)展以及人們對審美的觀念也發(fā)生著變化。在新的時代背景下,中國傳統(tǒng)繪畫審美價值的判斷和取向越來越受到人們的關(guān)注,吸引了一批又一批的繪畫愛好者以理論和實踐的方式進行檢驗和探索。我們處在一個快速變化的時代里,無論我們是否支持現(xiàn)代藝術(shù),我們都應(yīng)該認識到,任何一種現(xiàn)代藝術(shù)要想在中國長期生存并發(fā)展下去都要以尊重傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)。這不僅體現(xiàn)了歷史的進步,更是時代的要求。因此,現(xiàn)代油畫的要想更好更快的發(fā)展借鑒中國傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖是很有必要的。

　　3.2借鑒是必然的方向

　　假如一個畫家只是循規(guī)蹈矩、亦步亦趨地作畫,很難創(chuàng)作出具有自己風(fēng)格的繪畫。風(fēng)格是一個人內(nèi)在的體現(xiàn),只有能很好認識自我、把握自我的人才能客觀地做到這一點。這就要求現(xiàn)代油畫家明確自己的興趣、偏好,在繪畫過程中敢于冒險,敢于突破自己,磨礪出具有代表性的藝術(shù),從而賦予現(xiàn)代油畫新的生命力,而不是急功近利地套用別人現(xiàn)成的模式。